El proyecto "la templanza" está grabado y en proceso de montaje. Hemos tenido varias experiencias, buenas y más que buenas. A continuación paso comentar algo de lo experimentado en estos días de rodaje.
En primer lugar, el equipo lo conforma José Manuel de la Parra, Pablo Saavedra, y Karina Vásquez. Antes de ella, estuvo Elizabeth Escobar, quien colaboró muy eficientemente en la primera parte del proyecto, en la gestión creativa, fotografía y producción.
El equipo ha funcionado muy cohesionadamente, hemos tenido la ayuda y el gran aporte de la actuaron por parte de Francisco Fuentes, de 2º año, y Paula Ramírez de 2º ½.
Al comenzar el rodaje me di cuenta de la importancia de una buena producción, de costos y en terreno, hemos tenido "suerte", ha salido todo bien hasta el momento, pero sé que no debemos fiarnos siempre de eso, la gestión de producción es el motor de la obra.
Es fundamental el tener buenas relaciones entre los integrantes de un equipo de trabajo, ser amigos, respetarse, ayudarse mutuamente, tolerarse, escucharse entre todos, las ideas que vayan surgiendo, las correcciones.
El proyecto, aunque sea la idea de uno, pasa a ser de todos los que estén trabajando en él. Se hace tan difícil cuando todos quieren imponer sus ideas, como cuando nadie aporta nada.
Entre las influencias que tuvimos para demarcar los lineamientos, las ideas que guiaron el proyecto, puedo nombrar "la ciudad de los fotógrafos", documental de Sebastián Moreno, personalmente, "memorias del subdesarrollo", del cubano Tomás Gutierrez Alea. También esa parte oculta, no oficial de la historia chilena, la de las mujeres detenidas desaparecidas embarazadas, que representan todo un enigma, el nacer o no nacer, que también ha sido tratado en el documental "Reinalda del Carmen, mi mamà y yo", de Lorena Giachino Torrèns..
viernes, 11 de enero de 2008
Comentario personal - Karina Vásquez
Informe sobre el trabajo de taller: al principio era un corto que no me atraia ya que estaba, casi completamente resuelto, no habia nada que aportar solo servir como ayudante, pero lentamente me he ido comprometiendo, ya que el proceso de revelado de la pelicula es algo distinto y como experiencia es bastante particular, en el proceso de montaje los resultados que se han logrado son super satisfactorios y ver la calidad que se logro con la imagen, genera un compartir de la idea y ligarte mas a esta.
Acompañar a jose manuel y pablo en esta fusion de ideas, me dio vuelta la mirada, respecto a la idea preconcebida que tenia antes de comenzar el rodaje.
Acompañar a jose manuel y pablo en esta fusion de ideas, me dio vuelta la mirada, respecto a la idea preconcebida que tenia antes de comenzar el rodaje.
miércoles, 9 de enero de 2008
Comentario individual - JMDLP
La idea de la película nació en la toma. Era uno de esos días eternos y éramos pocos los que estábamos ese día presentes en la casa de cine. Probablemente el Iturra jugando al ajedrez con el Francisco Fuentes y el Teo haciéndose ulpo en la cocina del segundo piso. Era uno de esos días donde ya no tenía ninguna esperanza de conseguir nada y solamente asistía finalmente al letargo de una lucha contra nosotros mismos.
No recuerdo muy bien en que momento fué, pero de pronto Tamayo estaba anotando algo que leía en el computador . Eran títulos de películas que formaban una larguísima lista que anotaba como necesarias un profesor de la carrera, ido ya Tamayo, me puse a navegar por la naranja e interesante web de Udo Jacobsen, en la que después de un tiempo -cosa que nos sobraba- encontré un articulo que me llamó la atención de sobremanera.
Dicho articulo trataba de explicar, mas bien, introducir al extraño pero fascinante mundo del cine abstracto. Ese artículo, llamado "Aquellas imágenes indescifrables" (http://www.fueradecampo.cl/Articulos/abstraccion.htm) realmente fue un giro en mi manera de enfrentarme al cine, reencontrándolo con la pintura y las artes no figurativas que tanto me gustan. Empecé a leer a Kandinsky, tratando de entender su obra y me emocioné con las obras de Norman McLaren y Stan Brackage las cuales me parecieron fascinantes. Una experiencia totalmente liberadora.
Salimos de la toma y era hora de hacer el examen del primer semestre. Empezaron a aparecer unas imágenes. Las he tenido en mi cabeza desde entonces: Es el ánimo del hombre por retener, por encasillar, por catalogar, por enfilar, por mantener. Construyendo grandes salones de piedras y libros de miles de páginas como habla el soliloquio del individuo de Parra, empezó a nacer en mi esa necesidad en mi de comunicar la dicotomía que existe entre el flujo y la permanencia dentro de la vida del hombre. El resultado del experimento del primer semestre fue cási un acto terrorista. Acto del cual su naturaleza comprendí no el día del estreno sino dos semanas después, al momento de presentárselo a mi madre. Después de tratar de explicarle durante dos horas, supe que me había alejado de la tierra. Buscando un lenguaje mas puro me había convertido en un analfabeto. Debía seguir buscando.
Seguí pensando. Con el paso del tiempo las imágenes que tenía en la cabeza empezaban a madurar. Dentro de esa nube de confusión que tenía en la cabeza, empezó a aflorar el sentimiento que tenía escondido detrás de esa niebla: Era el mar quién me movía. Era ese eterno e incansable movimiento cíclico el cual me tenía totalmente atrapado. El mar y la tierra que lo rodea. Me fascinó como los roqueríos podían mantenerse puedan mantenerse tan altos y sólidos mientras son azotados eternamente por las olas. Pasó el tiempo y me ví a mí, en un sueño, enterrado entre esas piedras, junto al mar, que se movía eternamente.
Empecé a indagar en mí y a preguntarme que era lo que me apretaba por condición natural y salió mi nombre. El nombre José Manuel no lo había ocupado nunca. Desde que tengo uso de memoria que me han llamado Joche, nombre el cual encontraba totalmente indicado para mí y perfecto como un parche para tapar mi pomposo nombre de carnet. Al empezar, este año, a utilizar mi nombre “real” empecé a tomarle el real peso a llamarme José Manuel, nombre que mis padres padres me colocaron en honor de la memoria de José Manuel Parada, profesor comunista del colegio latinoamericano, el cual fue secuestrado, torturado y degollado por el régimen dictatorial de Pinochet. Por un lado es un honor cargar con el nombre de un hombre que realizó buenas acciones, pero por el otro me ha significado cargar con un enorme sufrimiento, el cual fue el núcleo de desarrollo para el personaje del fotógrafo.
En ese momento entran Pablo Saavedra y Elizabeth Escobar al proyecto, el cual empezó a tomar real forma entre largas y pesadas reuniones de producción donde discutimos el carácter, la forma de ser y las situaciones que mostraríamos de este personaje, condenado, al igual que yo, a cargar con fantasmas de otros tiempos. Francisco Fuentes, compañero de segundo año y, desde ahora, actor social, entendió perfectamente el papel y lo supo adaptar perfectamente a su carácter, generando una simbiosis favorable para el desarrollo de la pieza audiovisual.
Dentro del rodaje de esta odisea, sentí, por primera vez un sentimiento, el cual es muy parecido al cual aparece ante una buena obra de teatro o al contemplar una pintura o una gran fotografía. Sentí la gratificación de generar algo real, por sobre el exceso de3 labores, el calor, el hambre y la sed. El callar y quedar hipnotizado ante el poder poético de algunas imágenes creadas lo valen.
Ahora esas imágenes duermen en el celuloide esperando ser montadas. Espero que conserven la magia (me permito el cliché) con las que fueron creadas.
Este proyecto ha sido caro y agotador. Durante meses ha consumido toda mi cabeza al punto de reprobar ramos y todavía hay posibilidades de que, de un día para otro, se vaya todo al carajo y el día del estreno no tenga ni un fotograma para ofrecer a mis compañeros y profesores, ni a toda la gente que nos ha apoyado para que este proyecto pueda ver finalmente la luz.
Tengo fé y coraje. Pienso seguir en este barco hasta que llegue a puerto o se hunda en la tormenta. Pero soy optimista de que esta película va a poder salir a flote y tengamos unos minutos de este mar de plata sobre la nívea pantalla.
JMDLPH.
No recuerdo muy bien en que momento fué, pero de pronto Tamayo estaba anotando algo que leía en el computador . Eran títulos de películas que formaban una larguísima lista que anotaba como necesarias un profesor de la carrera, ido ya Tamayo, me puse a navegar por la naranja e interesante web de Udo Jacobsen, en la que después de un tiempo -cosa que nos sobraba- encontré un articulo que me llamó la atención de sobremanera.
Dicho articulo trataba de explicar, mas bien, introducir al extraño pero fascinante mundo del cine abstracto. Ese artículo, llamado "Aquellas imágenes indescifrables" (http://www.fueradecampo.cl/Articulos/abstraccion.htm) realmente fue un giro en mi manera de enfrentarme al cine, reencontrándolo con la pintura y las artes no figurativas que tanto me gustan. Empecé a leer a Kandinsky, tratando de entender su obra y me emocioné con las obras de Norman McLaren y Stan Brackage las cuales me parecieron fascinantes. Una experiencia totalmente liberadora.
Salimos de la toma y era hora de hacer el examen del primer semestre. Empezaron a aparecer unas imágenes. Las he tenido en mi cabeza desde entonces: Es el ánimo del hombre por retener, por encasillar, por catalogar, por enfilar, por mantener. Construyendo grandes salones de piedras y libros de miles de páginas como habla el soliloquio del individuo de Parra, empezó a nacer en mi esa necesidad en mi de comunicar la dicotomía que existe entre el flujo y la permanencia dentro de la vida del hombre. El resultado del experimento del primer semestre fue cási un acto terrorista. Acto del cual su naturaleza comprendí no el día del estreno sino dos semanas después, al momento de presentárselo a mi madre. Después de tratar de explicarle durante dos horas, supe que me había alejado de la tierra. Buscando un lenguaje mas puro me había convertido en un analfabeto. Debía seguir buscando.
Seguí pensando. Con el paso del tiempo las imágenes que tenía en la cabeza empezaban a madurar. Dentro de esa nube de confusión que tenía en la cabeza, empezó a aflorar el sentimiento que tenía escondido detrás de esa niebla: Era el mar quién me movía. Era ese eterno e incansable movimiento cíclico el cual me tenía totalmente atrapado. El mar y la tierra que lo rodea. Me fascinó como los roqueríos podían mantenerse puedan mantenerse tan altos y sólidos mientras son azotados eternamente por las olas. Pasó el tiempo y me ví a mí, en un sueño, enterrado entre esas piedras, junto al mar, que se movía eternamente.
Empecé a indagar en mí y a preguntarme que era lo que me apretaba por condición natural y salió mi nombre. El nombre José Manuel no lo había ocupado nunca. Desde que tengo uso de memoria que me han llamado Joche, nombre el cual encontraba totalmente indicado para mí y perfecto como un parche para tapar mi pomposo nombre de carnet. Al empezar, este año, a utilizar mi nombre “real” empecé a tomarle el real peso a llamarme José Manuel, nombre que mis padres padres me colocaron en honor de la memoria de José Manuel Parada, profesor comunista del colegio latinoamericano, el cual fue secuestrado, torturado y degollado por el régimen dictatorial de Pinochet. Por un lado es un honor cargar con el nombre de un hombre que realizó buenas acciones, pero por el otro me ha significado cargar con un enorme sufrimiento, el cual fue el núcleo de desarrollo para el personaje del fotógrafo.
En ese momento entran Pablo Saavedra y Elizabeth Escobar al proyecto, el cual empezó a tomar real forma entre largas y pesadas reuniones de producción donde discutimos el carácter, la forma de ser y las situaciones que mostraríamos de este personaje, condenado, al igual que yo, a cargar con fantasmas de otros tiempos. Francisco Fuentes, compañero de segundo año y, desde ahora, actor social, entendió perfectamente el papel y lo supo adaptar perfectamente a su carácter, generando una simbiosis favorable para el desarrollo de la pieza audiovisual.
Dentro del rodaje de esta odisea, sentí, por primera vez un sentimiento, el cual es muy parecido al cual aparece ante una buena obra de teatro o al contemplar una pintura o una gran fotografía. Sentí la gratificación de generar algo real, por sobre el exceso de3 labores, el calor, el hambre y la sed. El callar y quedar hipnotizado ante el poder poético de algunas imágenes creadas lo valen.
Ahora esas imágenes duermen en el celuloide esperando ser montadas. Espero que conserven la magia (me permito el cliché) con las que fueron creadas.
Este proyecto ha sido caro y agotador. Durante meses ha consumido toda mi cabeza al punto de reprobar ramos y todavía hay posibilidades de que, de un día para otro, se vaya todo al carajo y el día del estreno no tenga ni un fotograma para ofrecer a mis compañeros y profesores, ni a toda la gente que nos ha apoyado para que este proyecto pueda ver finalmente la luz.
Tengo fé y coraje. Pienso seguir en este barco hasta que llegue a puerto o se hunda en la tormenta. Pero soy optimista de que esta película va a poder salir a flote y tengamos unos minutos de este mar de plata sobre la nívea pantalla.
JMDLPH.
domingo, 6 de enero de 2008
lunes, 17 de diciembre de 2007
Primer borrador escaleta
El fotógrafo buscando la foto.
Sonidos distorsionados, una voz como de otra parte, es la voz del documental. El fotografo. Busca algo.
La pieza repleta del retrato del hombre. El fotografo busca entremedio de las fotos.
Se empieza a abrir un cuadrado de luz que ilumina al fotografo.
El fotografo y el cuadro de la razon. Empieza la neurosis. Discurso sobre discurso.
(Como el plano b) el hombre busca el retrato. La luz cenital empieza a reducirse hasta quedar solo un rayito. Este se empieza a mover, el fotografo lo persigue, sale por un costado.
PP contrapicado. Luz zenital focalizada. El fotografo recorre un muro lleno del retrato del hombre. Fotos caen desde arriba. La luz se mueve hasta una puerta. El plano se abre, el fotografo escapa por la puerta.
Laberinto.
Descenso por las escaleras. Estas están cubiertas de fotos, el fotógrafo mira hacia atrás. (varios planos)
El fotografo pasa por el lado de la camara. Esta se queda fija. Aparece desde dentro de la tierra la manta.
Picado. El fotografo tropieza. Mira hacia arriba.
Contrapicado. El manto letrado cae hacia la cámara.
El manto se adhiere al fotografo.
PP. Cara de dolor.
Secuencia con las muchachas.
El fotografo se encuentra en un salon en ruinas. Se levanta. Empieza a caminar pero le cuesta.
El fotografo camina y se cruza por detrás la figura desenfocada de una mujer.
Contra plano. Lo mismo.
El fotografo camina hacia un grupo de 4 mujeres a un costado de la habitación. Estas se empiezan a mover por el espacio.
(can en mano)El fotografo se acerca a una de ellas con una fotografia en la mano. Le dirige la palabra, ella no escucha. El trata de retenerla, pero ella se zafa y sigue su camino. El fotografo cambia de rumbo, como entrando en este baile. Intenta retener a otra. Le dirige la palabra. Pasa lo mismo.
El fotografo para. PMedio. Las danzarinas alrededor de el. Una de ellas se cruza por la camara. El la mira. La camara la mira. La danzarina gira en direccion al fotografo, pasa por detrás de el, la camara la sigue. Ahora el fotografo esta con la camara y con una actitud diferente.
REPETICION DE LOS PLANOS DE EL EJERCICIO DONDE EL LES SACA FOTOS A LAS DANZARINAS. Los disparos de la cámara suenan como disparos de armas.
PLANOS MONTADOS ALTERNADAMENTE DE LAS DANZARINAS QUE VAN DESAPARECIENDO.
EL MISMO PLANO DONDE AL FOTOGRAFO SE LE ACABA EL ROLLO,PERO EN ESTE CASO, NO TIENE CAMARA. EL SE SORPRENDE, la camara panea en 180º y esta la camara. La camara se dispara.
Explosión.
Parte abstracta.
Parte del ángel. EN NEGATIVO
El fotografo enterrado junto al mar.
Unos pies que avanzan flotando por sobre la tierra.
El fotografo enterrado, detrás de el, el angel. Levanta una mano y sale una pierna. Levanta la otra y sale la otra pierna. El fotografo cae sobre el angel, quien lo conduce en brazos hasta el agua.
El angel entra en el agua con el fotografo. La capa se desprende. Y repta confundida. Se entierra.
El fotografo en el regazo, le quita los lentes y le limpia la cara con agua.
Vuelta al primer plano.
Scouting
A continuación está el estudio de las locaciones a utilizar en "La Templanza":
Tennyson 377, Playa Ancha
La segunda parte cmienza donde nos dejó la primera. En la casa del fotógrafo. Donde se descarrilará todo su ser interior en el espacio.
Un plano picado está planeado para la segunda parte, siguiendo la lógica fotográfica de la primera, pero llevándola hacia el extremo de la sobrecomposición y el pictoralismo.
Ruinas, playa Las Torpederas
Estas son lo que queda de un complejo turístico que tuvo su esplendor en fines de los años 60. Se destaca su aparición fugaz en "Estado de Sitio" del cineasta francés Costa-Gravas y en el exámen de Taller I de De la Parra.
Roquerios, playa Las Torpederas
Esta locación está ubicada al costado Sur de la playa. En ella se encuentra un roquerío con una posa marina, donde se desarrollará la última parte de la pelicula.
Tennyson 377, Playa Ancha
La segunda parte cmienza donde nos dejó la primera. En la casa del fotógrafo. Donde se descarrilará todo su ser interior en el espacio.
Un plano picado está planeado para la segunda parte, siguiendo la lógica fotográfica de la primera, pero llevándola hacia el extremo de la sobrecomposición y el pictoralismo.
Ruinas, playa Las TorpederasEstas son lo que queda de un complejo turístico que tuvo su esplendor en fines de los años 60. Se destaca su aparición fugaz en "Estado de Sitio" del cineasta francés Costa-Gravas y en el exámen de Taller I de De la Parra.
Roquerios, playa Las Torpederas
Esta locación está ubicada al costado Sur de la playa. En ella se encuentra un roquerío con una posa marina, donde se desarrollará la última parte de la pelicula.
Fotos Rodaje primera parte / Scouting Locación casa
Las siguientes son capturas de los últimos planos de "cuarto oscuro", la primera parte de "La Templanza", realizada por Elisabeth Escobar, Pablo Saavedra y José M. De la Parra e interpretado por Francisco Fuentes.
domingo, 16 de diciembre de 2007
El cine como práctica artesanal
En estos últimos años han se han establecido en el mercado las tecnologías de video digital, las cuales ofrecen una calidad de definición y una versatilidad increibles y a costos cada vez mas accesibles para cienastas de poco presupuesto. Sin embargo, este proyecto está piensa el soporte de la película desde otro punto de vista. En "La Templanza" el protagonista es un fotógrafo quién quizás en otros tiempos tuvo gloria, y ahora se encuentra retirado, obsoleto en una habitación desastroza y porsupuesto, trabajando con tecnología analógica, la cual convierte la luz en plata metálica en un proceso cercano a la alquímia. Una de las lineas fuertes del proyecto, es ocupar el soporte mismo de la película como una herramienta narrativa. Junto con la práxis del personaje, la película será filmada en formato cine blanco y negro Super 8, primero, buscando esa textura que solo el grano puede dar y por la motivación de experimentar el cine como una experiencia mas cercana a la artesanía. Siguiendo esta premisa, el objetivo es teniendo una vez el material rodado, procesarlo de forma artesanal con los químicos que tengamos a nuestra disposición y con elementos construidos por nosotros mismos.
Investigando a través de Internet, hemos encontrado distintos recursos los cuales hemos aplicado y que se los mostramos a contiunuación:
- Inexpensive Super 8 home processing tank made from PVC drain pipes (http://www.peaceman.de/inhalt/schmalfilm/super8/HT-Rohr-Super8-Entwickler.en.html) En esta web alemana muestran paso a paso la construcción de un tanque de procesado para pelicula Super 8. Elemental para la realización del proyecto, ya que estos elementos estan casi desaparecidos del mercado. Bajo la imagen del producto final se encuentra una donde José Manuel construye el tanque junto a su abuelo y hermana.
- an itch to scratch (http://www.city-net.com/~fodder/hand/index.html) Esta página explica a grandes rasgos el procesado de pelicula blanco y negro y blanco y negro reversible e indica como realizar dichos procesos de forma artesanal. La única dificultad que presenta dicha actividad es que los químicos exactos para revelar la película a utilizar no se encuentran disponibles en cantidades pequeñas, por lo que se deberá pasar por un período de ensayo y error, estipulado en la semana del 24-30 de Diciembre, según el plan de producción, tarea quye será guiada por el profesor Pascual Araya.
- Publicaciones KODAK (http://www.kodak.com/US/plugins/acrobat/en/motion/products/bw/7265.pdf) Afortunadamente, Kodak pone a disposición de los usuarios documentación bastante completa sobre sus productos, señalando aspectos de sensibilidad y procedimiento quíumico.
Referencia: Fotos desde una micro
El siguiente es parte de una serie de fotografías que tomó el estudiente de segundo año de nuestra carrera Francisco Fuentes, las cuales fueron ocupadas como referencia y directamente tanto en el tratamiento audiovisual y en el diseño del personajede la primera parte de la pelicula. Personaje que es efectivamente Francisco Fuentes.
Sobre esta última foto se propuso el tratamiento de fotografía de la secuencia "arriba de una micro" de la primera parte de "La Templanza". Dejando el detalle afuera y dentro la oscuridad, sigue la lógica del fotógrafo, quién su entorno es la camera obscura.
Sobre esta última foto se propuso el tratamiento de fotografía de la secuencia "arriba de una micro" de la primera parte de "La Templanza". Dejando el detalle afuera y dentro la oscuridad, sigue la lógica del fotógrafo, quién su entorno es la camera obscura.
Diseño de producción
A continuación la lista por las tareas hechas y por hacer para el desarrollo del proyecto según el plan de producción mostrado en la imagen de arriba. Los colores del organigrama tienen relación con los de la lista, mostrando así procesos que tienen que ver con las distintas etapas del proyecto. Esta anotación se irá actualizando conforme las tareas se vayan desarrollándo.- Semana 19-24 Noviembre
- 24 Nov: Reunión de investigación con Gricél González
- Semana 26/11 - 2/12
- 26 Nov: Guión y desarrollo del personaje :-)
- 27 Nov: Guión y desarrollo del personaje :-)
- 30 Nov: Guión y desarrollo del personaje :-)
- 26 Nov: Producción actrices teatro UPLA :-)
- 29 Nov: Producción actrices teatro UPLA :-)
- 28 Nov: Trabajo con actor :-)
- 29 Nov: Trabajo con actor :-)
- 30 Nov: Trabajo con actor :-)
- Semana 3-9 Diciembre
- 3 Dic: Trabajo personaje (con actor) :-)
- 4 Dic: Trabajo personaje (con actor) :-)
- 6 Dic: RODAJE PRIMERA PARTE :-)
- 7 Dic: RODAJE PRIMERA PARTE :-)
- 8 Dic: Entrevista en video + Plano ficcionado con Gricél González :-)
- Semana 10-16 Diciembre
- 10 Dic: Montaje primera parte :-)
- 11 Dic: Presentación del proyecto :-)
- 11 Dic: Presentación primera parte :-)
- 14 Dic: Compra de material de rodaje a Adorama :-)
- 14 Dic: Casting muchachas :-)
- Semana 17-23 Diciembre
- 17 Dic: Reunión de producción / Desarrollo Guión :-)
- 17 Dic: Scouting locaciones :-)
- 20 Dic: Elementos carpeta de producción
- Propuesta de foto (50%)
- Propuesta de arte (50%)
- Fichas de los actores
- Plan de rodaje
- Storyboard
- ?? Dic: Producción arte (50%) (para esta semana las necesidades de arte ya deberían estar solventadas)
- ?? Dic: Reunión de producción con chicas UPLA
- ?? Dic: Reunión con actor y actriz
- Semana 24-30 Diciembre
- ?? Dic: Reunion de producción
- ?? Dic: Desarrollo guión técnico final
- ?? Dic: Desarrollo experimental tratamiento químico revelado película.
- ?? Dic: Intervención en el material (secuencia abstracta)
- ?? Dic: Reunión con el elenco
- 28 Dic: Retiro de los equipos
- Semana 31/12/2007 -6/1/2008
- 2 Ene: RODAJE EXAMEN
- 3 Ene: RODAJE EXAMEN
- 3 Ene: Retiro de los equipos
- Semana 7-13 Enero 2008
- ?? Ene: Revelado material rodado
- ?? Ene: Transfer
- 7 Ene: Edición digital
- 9 Ene: Edición digital
- Semana 14-20 Enero
- 15 Ene: Estreno
martes, 11 de diciembre de 2007
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